EXPOZIȚII ÎN FNT 2019

Șapte expoziții vor completa în acest an – prin culoare, inedit și
semnificație – cea de-a 29-a ediție a Festivalului Național de Teatru:
expoziții manifest, retrospective, sau evenimente expoziționale dedicate
creației unor personalități marcante a căror activitate se împletește strâns cu
lumea scenei.

În chiar prima zi de Festival publicul va putea asista la vernisajul
expozițiilor dedicate scenografei Doina Levintza și regizorului Cristian
Pepino.

Cunoscuta creatoare Doina Levintza revine în FNT, pentru a patra oară, cu o
amplă expoziție de costume: „Doina Levintza – experiment teatral”,
desfășurată pe două etaje, în foaierele centrale ale Sălii Mari a TNB.

„Costumul de teatru, ca și teatrul de altfel, poate să fie un
experiment; iar experimentul în sine este un spectacol. De aceea, pornind de la
câteva piese reprezentative pentru creația mea artistică, am ajuns la niște
siluete neașteptate, o explozie de culori, forme și volume impresionante.

Costumul face parte din mecanismul spectacolului și
poate să genereze direcții total neașteptate. Trebuie să îi dai privitorului,
cât și purtătorului, libertatea de a adăuga în povestea vestimentară nuanțe și
senzații.

Costumul de teatru nu este întotdeauna o haină
banală, trebuie să lase loc liber experimentării, să genereze o energie
creativă, să seducă și să impresioneze.

Nu există reguli… sunt milioane de idei și material
care, puse împreună, creează Spectacolul.” – Doina
Levintza

Vernisajul expoziției Doina Levintza va avea loc vineri, 18 octombrie, de la ora 21:30, în Foaierul de Marmură al
Teatrului Național „I.L. Caragiale” din București, odată cu deschiderea
oficială a Festivalului Național de Teatru.

*****

Intitulată cum nu se poate mai sugestiv „Omul care
trage sforile” – expoziţia de grafică semnată de Cristian Pepino va
debuta odată cu Festivalul, vernisajul fiind programat vineri, 18 octombrie, începând cu ora 17:30.

Desenele marelui artist care și-a dedicat existența teatrului de animație
sunt vii, respiră libertate, autentic și un soi de independență personală. O
împreunare de lucrări care emană viață, bucurie, ludic.

„Fie că sunt în cărbune, creion, pastel, sau fluid, reale sau plăsmuite,
dinamice sau statice, lucrate minuțios sau redate din câteva tușe, alb-negru
sau în griuri colorate – lucrările sale ne introduc într-o lume ingenuă,
originală, un univers paralel în care nu există limite, în care totul e
posibil, în care lumina mângâie cu tandrețe contururile. Este o cale de a
mărturisi complexitatea ce ne înconjoară, cea vizibilă și, mai ales, cea
invizibilă. Desenele sale deschid o lume paradoxală, ambiguă și autentică în
același timp, pe care nu o poți judeca, anula sau respinge, în care pur și simplu
intri, te minunezi și admiri. Aici totul există, este loc pentru oricine,
există generozitate și imposibilul devine posibil iar firescul hibridează
cochet cu fantasticul.” – Simona Preda

Vernisajul expoziției „Omul care trage sforile” va avea loc vineri, 18 octombrie, de la ora 17:30,
la Galeria de Artă Rotenberg-Uzunov (str. Constantin Esarcu,
nr.3 – lângă Ateneul Român). Expoziția va fi deschisă
pe întreaga durată a FNT.

*****

Începând cu cea de-a doua zi de Festival, la Sala Rotondă a TNB, publicul
va avea ocazia întâlnirii – pentru prima oară într-un cadru expozițional – cu
opera arhitectului scenograf Paul Bortnovski. Un artist special, care a marcat
lumea teatrului, filmului, arhitecturii de teatru și a educației designului în
România din a doua jumătate a secolului XX. Personalitate complexă, cu o adânca
modestie, Paul Bortnovski a încercat de-a lungul întregii sale cariere să
găsească soluții simple tehnic, dar cu o profundă simțire.

Delicata selecție a artefactelor din expoziție – alese dintr-o vastă operă
foarte dificil de calibrat – a fost făcută de fiul arhitectului, Vlad
Bortnowski, care și-a propus crearea unui traseu emoțional menit să ajute
privitorul să pătrundă în mintea și personalitatea acestui mare artist:

„Alegerea materialului de expus, modul de a expune
inspirat din unele decoruri ale lui, „scenografia” sălii, au fost rodul unor
conversații virtuale cu tatăl meu, trecut apoi prin scrutinul muncii de echipă
cu curatorii festivalului și cu realizatorii punerii în operă.” – Vlad Bortnowski

Evenimentul se dorește a fi un prim moment dintr-un proiect mai ambițios de
re-aducere în amintirea publică a moștenirii artistice lăsate de Paul
Bortnovski, a complexității și frumuseții operei sale și a prezentării acesteia
către noile generații.

Vernisajul expoziției dedicate lui Paul Bortnovski va avea loc sâmbătă, 19 octombrie, de la ora 11:00,
la Sala Rotondă a Teatrului Național „I.L. Caragiale” din București.
Expoziția va fi deschisă pe întreaga durată a FNT.

*****

Tot din a doua zi a FNT 2019, foaierul și holul Sălii Studio a Teatrului
Odeon devin spațiul organic al expoziției dedicate artei și vieții unui artist
complex și plin de elaborate viziuni: regizorul Dragoș Galgoțiu. La 40
de ani distanță de la debutul sibian al artistului (cu „Neînțelegerea” de
Camus) expoziția se constituie într-un demers care mizează pe informația
intenționat-fragmentară, amestecată cu melancolie și decadență...

„Căutând imagini, amintindu-mi de oamenii cu care
am imaginat împreună, încercând să înțeleg acum ce am făcut și cine sunt, văd
dincolo de imagini, văd ceea ce pare invizibil, văd farmecul și deriziunea
aventurii mele artistice ca pe un spectacol, un spectacol fragil și încărcat de
emoțiile mele și ale celor cu care am imaginat.” – Dragoș Galgoțiu

Printuri șifonate, scrise de mână, fotografii cu passe-partout
atinse de notații ale clipei, imagini – pietre de hotar ale unui parcurs
artistic alături de mentori și prieteni, fotografii înrămate, schițe de decor,
un dulap Biedermeier, cu ușile deschise, adunând obiecte aparținând artistului
– un univers amintind de șifonierul din Livada de vișini. Imaginile,
obiectele, emoțiile – toate sunt supuse fanării; inclusiv proiecțiile video,
sau colajele de muzici de scenă și sunete fracturate, bruiate – toate acestea
sunt supuse invaziei nisipului – martor fizic și metaforă a demersului
expozițional...

Expoziția „Dragoș
Galgoțiu – spectacole, desene, obiecte, prieteni” va fi deschisă în
perioada 19 octombrie – 15 noiembrie 2019, la Galeria Odeon, sala Studio. Data
vernisajului: 19 octombrie, ora 18.00

*****

În a treia zi de Festival, 20
octombrie, de la ora 11:00 – HUB-ul FNT de la ARCUB Gabroveni își deschide
spațiile expoziționale cu un eveniment intitulat „FNT – o retrospectivă a
libertății”.

În cei 30 de ani care se împlinesc de la evenimentele din decembrie ’89, Festivalul
Național de Teatru a însoțit permanent, prin selecțiile propuse, impulsurile artistice și concretizările lor
scenice determinate de transformările petrecute în această perioadă de
tranziție a României.

Afișe, fotografii, mărturii de imagine, ecouri ale percepției FNT – vor fi
organizate de curatorul Irina Tapalagă într-o necesară rememorare a parcursului
artei scenice românești, având mijlocitor Festivalul Național de Teatru, în
cheia artistică a libertății de expresie câștigate în 1989, pe care doar Artele
Scenei o pot oferi.

*****

Și tot duminică, 20 octombrie,
FNT își așteaptă publicul de la ora
16:00, la un vernisaj special, în Foaierul Sălii Mari a HUB-ului FNT:

„Răcnet (Roar) 5.0” se numește această expoziție realizată de echipa
Graphic Front a Atelierului de grafică – București. Evenimentul este definit de
artiștii care au inițiat-o drept „o reacție Graphic Front” și poartă un
subtitlu relevant: „Expo afiș sociopolitic: Poate un poster să provoace
schimbare?”

Să schimbe lumea?... „Cu siguranță că nu” – își răspund tot ei – „însă
este foarte evident că designul graphic poate deveni o formă de protest care,
alături de celelalte, ar putea menține funcțional sistemul imunitar al
societății. Creativitatea, această formă de libertate, este una din cele mai
importante achiziții ale românilor, în toți acești 30 de ani de la evenimentele
din decembrie 1989”.

Programul „Răcnet” al artiștilor din jurul Atelierului de grafică –
București se află la al cincilea eveniment, după expoziții organizate pe parcursul
ultimilor doi ani la Cluj, Timișoara și în Capitală

„Răcnet a început dintr-un sentiment de neputință. Simțeam că ieșitul în
stradă nu prea avea efect și ne-am gândit că trebuie să mai existe o formă de a
enunța lucruri. Cel mai la îndemână a fost instrumentarul din dotare: creionul,
pensula, culoarea, mouse-ul. Prin urmare am făcut new page, ne-am apucat de
lucru și am dat o strigare prietenilor și cunoscuților din breaslă.

Acum, Răcnet a ajuns la a cincea expunere și
strânge la un loc în jur de treizeci de artiști, dintre care aproape o treime
sunt din afara țării. Încurajator e că în tot acest timp evenimentul a crescut
foarte mult în creativitate, artiști și vizitatori. În această toamnă, un
festival de tradiție, cu participare internațională, Festivalul Național de
Teatru, ne cheamă să facem parte din programul lor, să continuăm să reanimăm
afișul ca formă de protest, acum la 30 de ani de la revoluție..”

*****

Și, nu în ultimul rând, în 23 octombrie, în foaierul cu cărămidă aparentă
al sălii Studio al Naționalului bucureștean, FNT propune o rafinată expoziție
de fotografie semnată de doi artiști francezi – Jean-Louis Fernandez și
Laurence Danière – o expoziție ce poate fi privită fie ca un prolog, fie ca un
epilog al celebrului spectacol „MayB”, realizat de marea
coregrafă Maguy Marin și invitat special al FNT 29. Ca un preludiu, ca un
preambul, sau ca o prelungire a impresiei lăsate de spectacol, cele 22 de
fotografii vorbesc despre atmosfera, despre universul, despre aura ce
înconjoară acest spectacol emblematic pentru evoluția dansului contemporan.

Rezultatul final al transformării actorilor, printr-un lung și complicat
proces de machiaj, este surprins de fotograful Jean-Louis Fernandez în 12
fotografii de dimensiune 70 x 100cm, portrete ale actorilor Companiei Maguy
Marin, de o forță a expresiei aparte.

Laurence Danière, prezentă în expoziție, la rândul ei, cu 10 fotografii
50x70 cm, a urmat trupa condusă de Maguy Marin în timpul filmărilor peliculei „Maguy
Marin – L’urgence d’agir” – care va fi prezentat publicului român în
cadrul FNT 2019 – și a imortalizat multe din personajele creionate de cineastul
David Mambouch.

Vernisajul acestui eveniment va avea loc miercuri, 23 octombrie, de la ora 20:00, în Foaierul Sălii Studio a
Teatrul Național „I.L.Caragiale” din București. Expoziția va fi
deschisă până la sfârșitul celei de-a 29-a ediții a Festivalului Național de
Teatru.

Vă așteptăm în Festival!