EXPOZIȚII ÎN FNT 2019

Șapte
expoziții vor completa în acest an – prin culoare, inedit și
semnificație – cea de-a 29-a ediție a Festivalului Național de
Teatru: expoziții manifest, retrospective, sau evenimente
expoziționale dedicate creației unor personalități marcante a
căror activitate se împletește strâns cu lumea scenei.

În
chiar prima zi de Festival publicul va putea asista la vernisajul
expozițiilor dedicate scenografei Doina Levintza și regizorului
Cristian Pepino.

Cunoscuta
creatoare Doina Levintza revine în FNT, pentru a patra oară, cu o
amplă expoziție de costume: „Doina
Levintza – experiment teatral”,
desfășurată pe două etaje, în foaierele centrale ale Sălii Mari
a TNB.

„Costumul
de teatru, ca și teatrul de altfel, poate să fie un experiment; iar
experimentul în sine este un spectacol. De aceea, pornind de la
câteva piese reprezentative pentru creația mea artistică, am ajuns
la niște siluete neașteptate, o explozie de culori, forme și
volume impresionante.

Costumul
face parte din mecanismul spectacolului și poate să genereze
direcții total neașteptate. Trebuie să îi dai privitorului, cât
și purtătorului, libertatea de a adăuga în povestea vestimentară
nuanțe și senzații.

Costumul
de teatru nu este întotdeauna o haină banală, trebuie să lase loc
liber experimentării, să genereze o energie creativă, să seducă
și să impresioneze.

Nu
există reguli… sunt milioane de idei și material care, puse
împreună, creează Spectacolul.”
– Doina Levintza

Vernisajul
expoziției Doina Levintza va avea loc vineri,
18 octombrie, de la ora 21:30,
în Foaierul de Marmură al Teatrului Național „I.L.
Caragiale”
din București, odată cu deschiderea oficială a Festivalului
Național de Teatru.

*****

Intitulată
cum nu se poate mai sugestiv „Omul
care
trage sforile”
– expoziţia de grafică semnată de Cristian Pepino va debuta
odată cu Festivalul, vernisajul fiind programat vineri,
18 octombrie,
începând cu ora
17:30.

Desenele
marelui artist care și-a dedicat existența teatrului de animație
sunt vii, respiră libertate, autentic și un soi de independență
personală. O împreunare de lucrări care emană viață, bucurie,
ludic.

„Fie
că sunt în cărbune, creion, pastel, sau fluid, reale sau
plăsmuite, dinamice sau statice, lucrate minuțios sau redate din
câteva tușe, alb-negru sau în griuri colorate – lucrările sale
ne introduc într-o lume ingenuă, originală, un univers paralel în
care nu există limite, în care totul e posibil, în care lumina
mângâie cu tandrețe contururile. Este o cale de a mărturisi
complexitatea ce ne înconjoară, cea vizibilă și, mai ales, cea
invizibilă. Desenele sale deschid o lume paradoxală, ambiguă și
autentică în același timp, pe care nu o poți judeca, anula sau
respinge, în care pur și simplu intri, te minunezi și admiri. Aici
totul există, este loc pentru oricine, există generozitate și
imposibilul devine posibil iar firescul hibridează cochet cu
fantasticul.”
– Simona Preda

Vernisajul
expoziției „Omul care trage sforile” va avea loc vineri,
18 octombrie, de la ora 17:30,
la Galeria de Artă Rotenberg-Uzunov
(str. Constantin Esarcu, nr.3 –
lângă Ateneul Român). Expoziția va fi deschisă pe întreaga
durată a FNT.

*****

Începând
cu cea de-a doua zi de Festival, la Sala Rotondă a TNB, publicul va
avea ocazia întâlnirii – pentru prima oară într-un cadru
expozițional – cu opera arhitectului scenograf Paul Bortnovski. Un
artist special, care a marcat lumea teatrului, filmului, arhitecturii
de teatru și a educației designului în România din a doua
jumătate a secolului XX. Personalitate complexă, cu o adânca
modestie, Paul Bortnovski a încercat de-a lungul întregii sale
cariere să găsească soluții simple tehnic, dar cu o profundă
simțire.

Delicata
selecție a artefactelor din expoziție – alese dintr-o vastă
operă foarte dificil de calibrat – a fost făcută de fiul
arhitectului, Vlad Bortnowski, care și-a propus crearea unui traseu
emoțional menit să ajute privitorul să pătrundă în mintea și
personalitatea acestui mare artist:

„Alegerea
materialului de expus, modul de a expune inspirat din unele decoruri
ale lui, „scenografia” sălii, au fost rodul unor conversații
virtuale cu tatăl meu, trecut apoi prin scrutinul muncii de echipă
cu curatorii festivalului și cu realizatorii punerii în operă.”
– Vlad Bortnowski

Evenimentul
se dorește a fi un prim moment dintr-un proiect mai ambițios de
re-aducere în amintirea publică a moștenirii artistice lăsate de
Paul Bortnovski, a complexității și frumuseții operei sale și a
prezentării acesteia către noile generații.

Vernisajul
expoziției dedicate lui Paul Bortnovski va avea loc sâmbătă,
19 octombrie, de la ora 11:00,
la Sala Rotondă a Teatrului Național „I.L.
Caragiale”
din București. Expoziția va fi deschisă pe întreaga durată a
FNT.

*****

Tot
din a doua zi a FNT 2019, foaierul și holul Sălii Studio a
Teatrului Odeon devin spațiul organic al expoziției dedicate artei
și vieții unui artist complex și plin de elaborate viziuni:
regizorul Dragoș
Galgoțiu.
La 40 de ani distanță de la debutul sibian al artistului (cu
„Neînțelegerea” de Camus) expoziția se constituie într-un
demers care mizează pe informația intenționat-fragmentară,
amestecată cu melancolie și decadență...

„Căutând
imagini, amintindu-mi de oamenii cu care am imaginat împreună,
încercând să înțeleg acum ce am făcut și cine sunt, văd
dincolo de imagini, văd ceea ce pare invizibil, văd farmecul și
deriziunea aventurii mele artistice ca pe un spectacol, un spectacol
fragil și încărcat de emoțiile mele și ale celor cu care am
imaginat.” –
Dragoș Galgoțiu

Printuri
șifonate, scrise de mână, fotografii cu passe-partout
atinse de notații ale clipei, imagini – pietre de hotar ale unui
parcurs artistic alături de mentori și prieteni, fotografii
înrămate, schițe de decor, un dulap Biedermeier, cu ușile
deschise, adunând obiecte aparținând artistului – un univers
amintind de șifonierul din Livada
de vișini.
Imaginile, obiectele, emoțiile – toate sunt supuse fanării;
inclusiv proiecțiile video, sau colajele de muzici de scenă și
sunete fracturate, bruiate – toate acestea sunt supuse invaziei
nisipului – martor fizic și metaforă a demersului expozițional...

Expoziția
„Dragoș
Galgoțiu – spectacole, desene, obiecte, prieteni”
va fi deschisă în perioada 19 octombrie – 15 noiembrie 2019, la
Galeria Odeon, sala Studio. Data vernisajului: 19
octombrie, ora 18.00

*****

În
a treia zi de Festival, 20
octombrie, de la ora 11:00
– HUB-ul FNT de la ARCUB Gabroveni își deschide spațiile
expoziționale cu un eveniment intitulat „FNT
– o retrospectivă a libertății”.

În
cei 30 de ani care se împlinesc de la evenimentele din decembrie
’89, Festivalul Național de Teatru a însoțit permanent, prin
selecțiile propuse, impulsurile artistice și concretizările lor
scenice determinate de transformările petrecute în această
perioadă de tranziție a României.

Afișe,
fotografii, mărturii de imagine, ecouri ale percepției FNT – vor
fi organizate de curatorul Irina Tapalagă într-o necesară
rememorare a parcursului artei scenice românești, având mijlocitor
Festivalul Național de Teatru, în cheia artistică a libertății
de expresie câștigate în 1989, pe care doar Artele Scenei o pot
oferi.

*****

Și
tot duminică, 20
octombrie,
FNT își așteaptă publicul de la ora
16:00,
la un vernisaj special, în Foaierul Sălii Mari a HUB-ului FNT:

„Răcnet
(Roar) 5.0”
se numește această expoziție realizată de echipa Graphic Front a
Atelierului de grafică – București. Evenimentul este definit de
artiștii care au inițiat-o drept „o reacție Graphic Front” și
poartă un subtitlu relevant: „Expo
afiș sociopolitic: Poate un poster să provoace schimbare?”

Să
schimbe lumea?... „Cu
siguranță că nu”
– își răspund tot ei – „însă
este foarte evident că designul graphic poate deveni o formă de
protest care, alături de celelalte, ar putea menține funcțional
sistemul imunitar al societății. Creativitatea, această formă de
libertate, este una din cele mai importante achiziții ale românilor,
în toți acești 30 de ani de la evenimentele din decembrie 1989”.

Programul
„Răcnet”
al artiștilor din jurul Atelierului de grafică – București se
află la al cincilea eveniment, după expoziții organizate pe
parcursul ultimilor doi ani la Cluj, Timișoara și în Capitală

„Răcnet
a început dintr-un sentiment de neputință. Simțeam că ieșitul
în stradă nu prea avea efect și ne-am gândit că trebuie să mai
existe o formă de a enunța lucruri. Cel mai la îndemână a fost
instrumentarul din dotare: creionul, pensula, culoarea, mouse-ul.
Prin urmare am făcut new page, ne-am apucat de lucru și am dat o
strigare prietenilor și cunoscuților din breaslă.

Acum,
Răcnet a ajuns la a cincea expunere și strânge la un loc în jur
de treizeci de artiști, dintre care aproape o treime sunt din afara
țării. Încurajator e că în tot acest timp evenimentul a crescut
foarte mult în creativitate, artiști și vizitatori. În această
toamnă, un festival de tradiție, cu participare internațională,
Festivalul Național de Teatru, ne cheamă să facem parte din
programul lor, să continuăm să reanimăm afișul ca formă de
protest, acum la 30 de ani de la revoluție..”

*****

Și,
nu în ultimul rând, în 23 octombrie, în foaierul cu cărămidă
aparentă al sălii Studio al Naționalului bucureștean, FNT propune
o rafinată expoziție de fotografie semnată de doi artiști
francezi – Jean-Louis Fernandez și Laurence Danière – o
expoziție ce poate fi privită fie ca un prolog, fie ca un epilog al
celebrului spectacol „MayB”,
realizat de marea coregrafă Maguy Marin și invitat special al FNT
29. Ca un preludiu, ca un preambul, sau ca o prelungire a impresiei
lăsate de spectacol, cele 22 de fotografii vorbesc despre atmosfera,
despre universul, despre aura ce înconjoară acest spectacol
emblematic pentru evoluția dansului contemporan.

Rezultatul
final al transformării actorilor, printr-un lung și complicat
proces de machiaj, este surprins de fotograful Jean-Louis Fernandez
în 12 fotografii de dimensiune 70 x 100cm, portrete ale actorilor
Companiei Maguy Marin, de o forță a expresiei aparte.

Laurence
Danière, prezentă în expoziție, la rândul ei, cu 10 fotografii
50x70 cm, a urmat trupa condusă de Maguy Marin în timpul filmărilor
peliculei „Maguy
Marin – L’urgence d’agir”
– care va fi prezentat publicului român în cadrul FNT 2019 – și
a imortalizat multe din personajele creionate de cineastul David
Mambouch.

Vernisajul
acestui eveniment va avea loc miercuri,
23 octombrie, de la ora 20:00,
în Foaierul Sălii Studio a Teatrul Național „I.L.Caragiale”
din București. Expoziția va fi deschisă până la sfârșitul
celei de-a 29-a ediții a Festivalului Național de Teatru.

Vă
așteptăm în Festival!